Différence entre le baroque et le rococo

2025 Auteur: Alex Aldridge | [email protected]. Dernière modifié: 2025-01-23 11:03

Différence clé - baroque vs rococo

Baroque et rococo sont deux styles d'art et d'architecture populaires au 15^th, 16^th, 17 e ^{et 18}e ^{siècles. Ces deux formes d'art exquises sont considérées comme faisant partie du même mouvement artistique. Au cours de cette période néoclassique, il y a eu une augmentation des avancées scientifiques et philosophiques, et donc la plupart des portraits appartenant aux styles baroque et rococo se sont concentrés sur l'élaboration de vérités politiques, de différents aspects de la société et de la culture de cette époque. De même, ces formes d'architecture et d'art ont transformé des bâtiments ordinaires en œuvres d'art uniques qui ont rempli les âmes de joie et d'excitation. Les styles baroque et rococo ont été créés essentiellement pour les demeures nobles, les monarchies et les églises. La principale différence entre le baroque et le rococo est que le rococo produit un travail plus délicat et féminin que le style baroque.}

Baroque – Signification, Origine et Caractéristiques

Le mot baroque est considéré comme ayant des racines latines qui lui donnent le sens; perle brute ou imparfaite. Dans un contexte informel, ce mot fait référence à quelque chose de détaillé et de sophistiqué. Ce terme a été appliqué pour la première fois aux arts au 15^{th siècle en Italie, plus précisément de 1595 à 1750. Cette forme d'art est connue pour avoir émergé comme une réaction des artistes catholiques aux nouvelles mouvement protestant. Même si ce mouvement a commencé en Italie, il s'est rapidement répandu dans toute l'Europe. L'art baroque est souvent considéré comme une forme d'art qui dépeint la violence et l'obscurité.}

Rococo – Signification, origine et caractéristiques

Le mot Rococo est dérivé du mot latin shell. De nombreux artistes soutiennent que ce mot fait référence aux motifs décoratifs dérivés de choses comme les coquillages, le corail et le feuillage. Cette forme d'art a commencé en France vers les années 1720, plus précisément à la fin du règne de Louis XIV (décédé en 1715) et s'est rapidement propagée à travers l'Europe. Ce style d'art est également connu pour avoir émergé au cours de la dernière phase du mouvement baroque. Le style rococo est considéré comme une révolte contre les conceptions baroques ternes et solennelles des cours royales de France à Versailles. Le style d'art rococo se distingue toujours par son raffinement élégant qui implique différents matériaux comme des coquillages, pour donner une touche délicate à l'art. Avec cette touche délicate, l'art rococo était célèbre pour sa légèreté féminine et son style inhabituel sans style.

Similitudes entre le baroque et le rococo

• Le point commun de la durée de ces deux formes d'art, qui va du 15^th au 17^th
• Les meubles fabriqués à cette époque
• était riche en ornements

avait des jambes de style cabriole tout en courbes

• avait des volutes S et C sculpturales
• envies complexes de coquillages et de feuilles
• avait une influence asiatique
• Utilisation de peintures sur toile encadrées et de peintures architecturales de style fresque comme garnitures pour les intérieurs

Utilisation de tissus luxueux comprenant du velours luxuriant et du damas

Utilisation de couleurs et d'œuvres d'art motivées avec sensibilité qui semblent s'appuyer sur les téléspectateurs à chaque vue

À cette époque, les clients et les tendances réclamaient de la splendeur, un design somptueux, qui ferait l'éloge du pouvoir, de l'autorité des propriétaires d'immeubles et des nobles

Quelle est la différence entre baroque et rococo ?

Baroque	Rococo
Un mouvement architectural majeur	Sous-ensemble du mouvement
Les meubles sont strictement symétriques	Les meubles sont plus délicats et féminins que les meubles baroques, avec des pieds plus fins, des sièges aux formes plus organiques avec des accoudoirs plus larges et un accent sur l'asymétrie
Les peintures sont beaucoup plus dramatiques et théâtrales avec un fort sens du mouvement, des couleurs plus sombres et un accent sur les éléments clés du dogme catholique	Les peintures présentent des couleurs pastel, des courbes sinueuses et des sujets plus légers de la mythologie, de l'amour romantique et du portrait
Artistes: Pietro da Cortano un trompe l'oeil Peter Paul Rubens	Artistes: François Boucher Giambattista Tiepolo
couleurs vives et contrastées	Nuances plus claires d'ivoire, d'or et de teintes pastel Utilisez des brocatelles et des soieries fleuries ou peintes Utilisation de sculptures florales, de miroirs dorés, de grands candélabres, de lustres et d'appliques murales à bougies
Lignes lourdes et courbes dans les meubles	Version légèrement plus élégante/gracieuse
Plus d'or	Moins d'or et plus de blanc
Souvent à thème religieux	Les thèmes étaient liés à la noblesse et à l'aristocratie
Miroirs massifs	Motifs coquillages, plus ludiques et légers/aérés
Dômes hauts, destinés à afficher la richesse	Conçu plus pour une décoration décontractée - Pas oppressant et formel

Voici quelques exemples de ces deux formes d'art:

Baroque

Énée fuit Troie ardente, Federico Barocci, 1598

L'autel principal de la co-cathédrale Saint-Jean de M alte

L'extase de sainte Thérèse du Bernin

Rococo

Pèlerinage sur l'île de Cythère, Antoine Watteau, 1717

Basilique d'Ottobeuren

Un intérieur rococo à Gatchina

Quand on compare ces deux formes, il devient clair que le baroque est plus lourd et sombre que le style rococo. Cependant, le rococo est une forme d'art qui a évolué à travers les styles artistiques du baroque.